MARKETING DEL COLOR

La utilización de los colores en el mundo empresarial y de negocios es uno de los principales factores que permite que el publico lo recuerdo o simplemente lo ignore. Los productos con el color que los identifican en la mayoría de los casos se relaciona para ser percibida por los consumidores; quienes toman una decisión por medio del producto que mas les llamo la atención y sacie sus necesidades; considerando que el 93% toma en cuenta la apariencia visual, el 85% el color, el 6% en la textura y el 1% en el olor; concluyendo que el color si influye en los consumidores.

Para causar una fuerte impresión del producto, la marca u eslogan; es necesario analizar la luminosidad que estos produzcan ante los ojos del consumidor. Es necesario considerar y recordar que las sensaciones y preferencias con respecto al color varias de un país a otro, de una sociedad a otra o de una persona a otra, etc., por lo que los estudios de mercado son un apoyo fundamental.

• Colores de alta percepción luminosa de 15 a 22%: anaranjado, rojo, azul.
• Colores de media percepción luminosa de 10 a 15%: negro, verde, amarillo.
• Colores de baja percepción luminosa hasta el 10%: violeta y gris.

COLORES PARA PROYECTOS, EMPRESAS, MARCAS, ETC.

• Rojo: Se destaca sobre los demás. Transmite sensualidad y energía. Ideal para el deporte, la política, la mecánica, el mundo de la inmobiliaria, pero también para productos eróticos, textiles, moda, etc. Crea sensación de urgencia en el consumidor y se empleado durante los periodos de rebajas.

• Rosa: Color representativo de la imagen femenina. Ideal para el mundo de la moda, los cosméticos, etc. Es percibido como romántico.

• Morado: Color que transmite misterio. Relacionado con el mundo de la magia, la fantasía, ideal para productos infantiles, envases de productos anti-edad. Tiene un efecto relajante y tranquilizante. 

• Marrón: Transmite sensaciones sencillas de tranquilidad, confianza, amabilidad, seguridad. Ideal para el mundo del entretenimiento, el mundo del motor, los muebles, juegos, etc.

• Naranja: Transmite energía, fuerza, buenas sensaciones. Ideal para productos juveniles, el mundo de la construcción y los productos alimenticios. Se emplea habitualmente para llamar la acción del consumidor.

• Amarillo: Transmite alegría, felicidad y energía. Color para el ocio y la comunicación y el entretenimiento. Es un color optimista y joven, utilizado para llamar la atención los escaparates.

• Verde: Naturaleza, salud, plantas, etc. Ideal para productos ecológicos, el medio ambiente, la salud y la higiene. Asociado con el dinero y que tiene un efecto relajante sobre el consumidor.

• Azul claro: Relacionado con la limpieza, la tecnología, ideal para productos relacionados con la informática.

• Azul oscuro: Representativo de la imagen masculina. Ideal para ejecutivos, servicios financieros, inversiones, banca, grandes empresas.

• Negro: Simboliza Lujo, poder, elegancia. Es perfecto para productos gourmet, seguridad, productos exclusivos.

PSICOLOGÍA DEL COLOR A PARTIR DE LOS CÁLIDOS Y FRIOS

PSICOLOGÍA DEL COLOR

Son las sensaciones y reacciones que nos producen los colores en nuestras experiencias. La calidez o frialdad que tengan los colores sobre nosotros son referentes a las sensaciones térmicas del espacio en el que nos encontremos.

A través de los años las personas han determinado diferentes efectos psicológicos que ejercen los colores sobre ellos.Ademas se toma toma en cuenta los efectos del ambiente que los modifique , como puede ser la iluminación; esta puede modificar la intensidad del color y crear un ambiente. Existen dos tipos de efectos (estudiados) los directos e indirectos.

• Directos: Esta relacionado con la apreciación del ambiente y su aspecto alegre o sombrío, frío o cálido, etc. 
• Indirectos: Están relacionados con los sentimientos y la subjetiva apreciación de los colores; estos efectos pueden ser variados ya que dependen del individuo.

COLORES NEUTROS

• Blanco: Es símbolo de lo absoluto, unidad, positivismo, afirmación y inocencia; significa paz, pureza y modestia. El blanco crea una impresión luminosa de vació positivo e infinito.

• Negro: Es símbolo del error, mal, misterio, impuro y maligno. También significa nobleza y elegancia.

• Gris: Es símbolo de neutralidad e indecisión. Expresa tristeza, duda, melancolía, brillantez, lujo y elegancia. Fusiona penas y alegrías, bien y mal.

COLORES CÁLIDOS

Son todas las tonalidades comprendidas entre el amarillo hasta el purpura en menor medida. Dan la sensación de actividad, alegría, dinamismo, confianza y amistad.

• Rojo: Es el color del fuego y de la sangre, produce calor. Se relaciona con la pasión, los impulsos, la vitalidad, la acción y el peligro. Su aspecto negativo puede generar actitudes agresivas.En grandes cantidades es agobiante; si se utiliza en pequeños detalles brinda calidez. 

• Anaranjado: Es un color incandescente, ardiente y brillante. Posee un carácter acogedor, cálido, estimula el esparcimiento, la vitalidad, la diversión, el movimiento y el apetito. 

• Amarillo: Significa luz, calor, animación, jovialidad, juventud, excitación y afectividad. Representa el lujo, la riqueza, la traición, la cobardía, la mentira o los impulsos incontrolados. Es utilizado en áreas de acceso, salones sociales y cuartos de estudio. Su característica térmica es recomendable para climas fríos.

COLORES FRÍOS

Son todas las tonalidades comprendidas entre los verdes y azules, completando la otra mitad del circulo cromático. Dan la sensación de tranquilidad, seriedad, distanciamiento.

• Verde: Es un color sedante, hipnótico, anodino. Llama a la paz, seguridad y esperanza. Simboliza la fecundidad, es curativo y renovador. Induce a la paciencia. Se utiliza para neutralizar los colores cálidos.

• Azul: Es el color del infinito, los sueños y lo maravilloso. Simboliza la sabiduría, amistad, fidelidad, serenidad, sosiego, verdad eterna e inmortalidad. Significa descanso. Transmite seriedad, confianza y tranquilidad. 

• Violeta: Simboliza la espiritualidad, el misterio, la intuición y el sacrificio. Es el color de la templanza, de la lucidez y de la reflexión.

RGB Y CYMK

RGB (RED, GREEN, BLUE)

RGB es un acrónimo de rojo, verde y azul, en inglés, red, green y blue. Este modelo utiliza la mezcla de estos tres colores básicos para la creación de un píxel de un color determinado. Cada uno de los tres colores tiene una intensidad de 0 a 255 tonalidades y la combinación de estos colores crea una paleta de más de 16 millones de colores.
 

Esta paleta se utiliza en diseño gráfico destinado a un soporte digital o pantalla; es decir para web, presentación online o para vídeo. Los archivos GIF y JPG serán los más utilizados.

CYMK (CIAN, YELLOW, MAGENT, BLACK)

CYMK es un acrónimo de cian, amarrillo, magenta y negro, en ingles, cian, magent, yellow y black. Es el utilizado por la imprenta, el cine y la fotografía tradicional. Cada uno de los colores tiene un porcentaje de 0% a 100% de impresión.

Debido a que la mezcla de los tres colore principiares colores, en teoria obtenemos el negro; pero en pigmentos obtenemos un marrón obscuro, por ello, las imprentas añaden el pigmento negro (key) para un acabado mas definido del color.

Al ser un imprsion no siempre se obtendra el mismo acabado que se presenta en un formato digital pero al utilizar el modo CYMK en los trabajos sera lo mas parecido al formato digital. 

COLORES ADITIVOS Y SUSTRACTIVOS

ADITIVOS O COLOR LUZ

Son los colores generados por la reflexión de la luz, estos se encuentran en la naturaleza. Son tres colores primarios azul, rojo y verde; al combinarse obtenemos los colores secundarios cian, magenta y amarillo. La combinación de los tres colores primarios obtenemos luz blanca. Son utilizados en la reflexión de luz en cualquier espacio.

Combinaciones

• Verde + Azul = Cian
• Rojo + Azul = Magenta
• Rojo + Verde = Amarillo
• Rojo + Azul + Verde = Blanco

SUSTRACTIVOS O COLOR PIGMENTO

Los colores secundarios de la combinaciones de los aditivos son los solores primarios de los sustractivos cian, amarrillo y magenta; al combinarse obtenemos los secundarios de los sustractivos verde, azul y rojo, osea los primarios de los aditivos. La combinacion de los tres obtenemos obscuridad o negro.  Son utilizados para impresiones, trabajos digitales, etc.

Combinaciones

• Cian + Magenta = Azul
• Cian + Amarrillo = Verde
• Magenta + Amarrillo = Rojo
• Cian + Magenta + Amarrillo = Negro

EL COLOR, ARMONIAS Y CONTRASTES

El color es la interpretación cerebral de la luz cuando incide y se refleja sobre un objeto.

ARMONÍAS DEL COLOR

La armonía del color es la utilización del color equilibrado y común en un composición, esto se lo realiza por medio de una o varias matrices o rosas cromática donde mantienen relaciones los colores.

• Armonía de análogo

Los colores análogos se encuentran unidos en la rueda de colores. Armonizan bien debido a su cercanía.

• Monocromia

Es la utilización de un solo color; usando sus matices, tonos, saturaciones, luces y sombra. Puede ser un poco monótono pero al aplicar texturas crean un contraste armonioso.

• Colores complementarios

Se encuentran frente con frente, con respecto del centro de la matriz. Estos colores se refuerzan mutuamente, de manera que un mismo color parece más vibrante e intenso cuando se halla asociado a su complementario. Estos contrastes son idóneos para llamar la atención y para proyectos donde se quiere un fuerte impacto a través del color.

• Colores complementarios cercanos

Utilizo un color base y lo uno con los colores laterales de su complementario. Puede utilizarse el trío de colores complementarios, o sólo dos de ellos.

• Dobles complementarios

Es la unión en X de los colores laterales de los complementarios. se utiliza un color como dominante y los demás se subordinaran. Es utilizado cuando el esquema es difícil de armonizar 

• Triadas complementarias

Unión de 3 colores equidistantes. combinaciones mas complejas equidistantes se forman por medio de figuras inscritas en el círculo.

• Gamas múltiples

Escala de colores entre dos siguiendo una gradación uniforme. Cuando los colores extremos están muy próximos en el círculo cromático, la gama originada es conocida también con el nombre de colores análogos. En razón de su parecido, armonizan bien entre sí. Este tipo de combinaciones es frecuente en la naturaleza.

CONTRASTE

Se produce cuando en una composición los colores no tienen nada en común.

• Contraste de tono

Se produce en la combinación de tonos yuxtapuestos; os colores entre mas separados se encuentren su contraste ser mas llamativo y enérgico

• Contraste de valor

Cuando se presentan dos valores diferentes en contraste simultáneo, el más claro parecerá más alto y el más oscuro, mas bajo. 

• Contraste de luminosidad o claro - obscuro

Es el contraste que producen los colores, uno mas saturado que el otro, cuanto mayor sera la diferencia de luminosidad; se presentan por el blanco y el negro.

• Contraste de saturación o calidad

Se produce por saturacion de uno o varios tonos puros saturados con los blancos, negros, grises, u otros colores complementarios. Enfatiza la percepción de los colores saturados como más vivos y los colores desaturados como más apagados.

• Contraste de cantidad

Contraposición con diferencia de áreas, de modo que ningún color tenga preponderancia sobre otro.

• Contraste simultáneo 

No existe de manera física. Se trata de un proceso fisiológico donde la vista busca el equilibrio a partir de un color dado y por ello simultáneamente produce su opuesto en tono, valor, saturación o temperatura. 

• Contraste entre complementarios

Son colores opuestos en el círculo cromático. Si estos colores son saturados el contraste es mayor siendo más intensos y vibrantes.

• Contraste entre tonos cálidos y fríos. 

Es la diferencia de temperatura de cada color que aumenta o disminuye en el contraste visual.

• Contraste de temperatura

En el contraste de temperatura se yuxtaponen colores cálidos y colores fríos. Esta interacción provoca que un color cálido rodeado de colores fríos se perciba aún más cálido, mientras que si está rodeado por colores cálidos se percibirá más frío. Igualmente si un color frío se rodea de colores cálidos se percibirá como más frío y si se rodea de otros colores fríos se percibirá como más cálido.

TIPOS DE COMPOSICIONES

• Composiciones estáticas

Se encuentra en equilibrio absoluto, no posee tensión ya se forman líneas imaginarias en los ejes vertical y horizontal.

• Composiciones dinámicas

Puede o no encontrar se en equilibrio, pero si crea tensión debido a la variedad de direcciones que forma la composición. Puede o no compensar el peso visual.

• Lineas y sentidos direccionales

Las lineas forman vectores que crea tensión en presencia con otro y marcan un sentido direccional.

• Composiciones en diagonal

Divide en dos triángulos la imagen, casi siempre rompe la simetría. generando un dinamismo en la imagen, dando una sensación de encerramiento para fijar un punto de interés.

• Composiciones simétricas

Cuando el peso visual de los elementos está repartido de modo equivalente con respecto a uno de los ejes principales, vertical u horizontal. la simetría implica estatismo.

• Composiciones asimétricas

Cuando el peso visual de los elementos estan de modo desigual con respecto a uno de los ejes principales, vertical u horizontal. La asimetría respecto al eje horizonal o a una diagonal es lo más frecuente. La asimetría al romper la formalidad estática y convencional del centro, es la alternativa inmediata de crear un efecto dinámico en la composición.

• Composiciones en triángulo

Los elementos son dispuestos en 3 extremos, donde el punto de interés puede estar en uno de los extremos o centralizado dentro del triangulo.

• Composiciones en cuadrado 

Los elementos se encuentran en 4 extremos que forman un cuadrado o un rectángulo; los puntos de interes pueden encontrarse centralizada en los extremos. Al trabajar con cuadrados podemos formas grillas o rejillas que permiten diversidad de enfoques y direcciones para la composicion.

• Composición en rombo

Los elementos ocupan 4 puntos que unidos entre si forman un rombo. Regulando la distancia entre la figura pueden surgir varios tipos de modelos.

• Composiciones en X

Concentra su punto de interés en la intersección de la composición.

• Composiciones en círculo

Su composición es parecida a la del cuadrado, pero la disposición puede ser singular agregando mas círculos

• Composiciones radiales

Los módulos repetidos o las subdivisiones estructurales que giran alrededor de un centro en común. Esta puede tener el efecto de vibración óptica. es multisimétrico y posee un vigoroso punto focal, que puede generar energía óptica desde o hacia el centro.

• Composiciones elípticas

Es un alargamiento del circulo, pero concentra su punto focal esta dentro de la elipse.

• Composiciones de tercios

Utilizamos la regla de los tercio, donde dividimos en 3 secciones horizontales y verticales donde las intersecciones son los puntos focales de la composición; estos pueden estar relejados, invertidos, etc.

• Composiciones áureas

Aplicación de la proporción áurea en las composiciones.

• Composiciones basadas en el rectángulo áureo

El método de la sección áurea se puede aplicar a los lados de un rectángulo. Una vez establecida la sección áurea en cada uno de los cuatro lados, se trazan líneas perpendiculares que parten de los puntos obtenidos hasta el lado contrario. Se forman así unos puntos de intersección centrales. Estos puntos atraen la máxima atención de la composición.

• Composiciones en perspectiva central (centrípeta)

La secuencia de las lineas presionan hacia el centro, este no se encuentra donde habrá de converger todas la lineas estructurales sino hacia donde apuntan todos los ángulos y curvas.

• Composición panorámica

Esta compuesta por varias composiciones básicas, esta siempre se encuentran dentro de un espacio seccionado, creado vario puntos de interés.

• Composición por repetición

Si utilizamos la misma forma más de una vez usamos la repetición. Ejemplo las baldosas, alfombras.Este es el método más sencillo de diseño, esta suele aportar una inmediata sensación de armonía.

• Composición por gradación

Es más estricta que la similitud, exige no solo un cambio gradual, sino que sea de una forma ordenada. Genera una ilusión óptica y crea una sensación de progresión, lo que conduce a una culminación. Estos pueden tener una gradación de figura, de tamaño, de color, de textura, de dirección, de posición de espacio y de gravedad.

• Composición por anomalía

Es la presencia de la irregularidad en un diseño, en el cual aun prevalece de regularidad. Marca cierto grado de desviación de la conformidad general.

En el diseño responde a una verdadera necesidad que puede ser uno de las siguientes:

• Atraer la atención
• Aliviar la monotonía
• Trasformar la regularidad
• Quebrar la regularidad